作者:Momentum 6 kadeemclarke.eth

譯者:PANews Jup

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什麼是創作者經濟?

如果Facebook、Instagram、Twitter 或者TikTok 的擁有權屬於用戶,且由用戶負責經營,那這個世界會變成什麼樣?假如用戶也對諸如數據收集和內容審核之類的問題進行投票決策呢?這就是創作者經濟在未來的圖景。

2021年,創作者經濟吸引了超過13億美元的資金,然而創作者並沒有享受到平台收益的絕大部分。

創作者經濟目前由超過5000萬的獨立內容創作者和策展人組成。此外,它還包括了社區建設者,比如博客作者、社交媒體大V、視頻製作者,以及旨在幫助創作者盈利和成長的金融和軟件工具。

創作者通常可以通過以下方式實現盈利:

*銷售數字內容

*課程收費

*通過捐贈平台接受粉絲的打賞

*接受訂閱

*參與聯盟營銷

*從粉絲俱樂部獲利

*創建或分享贊助商內容

*分享廣告收入

*收取小費

*植入性營銷

*接受一次性銷售或捐贈

*銷售粉絲參與度

目前創作者平台的困境--兩極分化嚴重

在21世紀末,我們見證了諸如Facebook、Twitter、Medium、YouTube、iTunes、Instagram 和TikTok 等社交媒體平台的蓬勃發展。內容創作者不再受制於內容生產和營銷公司,因為創作者可以自己創建內容並輕鬆分享。

這些平台減少了內容創作者在內容分發方面的阻礙,同時創作者還可以積累到大量的粉絲。然而,通過內容直接盈利的途徑仍然有限。作為例外,YouTube 上的創作者可以分享55% 的廣告收入。

Vine 則是一家未能對創作者實現有效激勵的平台。這款短視頻分享應用在2012年被Twitter 收購,到2015年,每月擁有超過2億活躍用戶。但當創作者逐漸意識到Vine 缺失了支持創作者的基礎設施後,紛紛選擇了離開。

像Patreon 和Twitch 這樣的一些平台引入了新的盈利模式,它允許創作者直接從內容中獲益。然而,只有頂尖的創作者才能獲得六位數的收入。正如從各種平台上看到的那樣,“中產階級”正在苦苦掙扎。 OnlyFans 網站上收入前1% 的創作者分享了平台三分之一的利潤,而“中產階級”每月獲得的收入卻不到145美元。

內容創作工具和平台一覽

隨著相關平台和工具的發展,內容創作也發生了巨大的變化。過去的視頻創作被牢牢掌握在少數擁有昂貴器材設備的人手中。過去的出版社只能出版書籍,而且價格昂貴。但隨著90年代後期互聯網的引入和YouTube 等平台的興起,這種情況開始逐漸發生改變。

YouTube 允許業餘視頻創作者自己上傳視頻,且不再受主流媒體支配。過去,網速影響了YouTube 等平台的廣泛使用。然而隨著網速的提升,這種情況發生了變化,同時,多種多樣的工具也被不斷地開發出來。下圖是一些在當今世界上為創作者經濟提供動力的最常用的工具。


內容創作: Feather, Ko-fi, Beacons, Scrollstack, Stereotheque, The Mango Jelly, OnlyFans

課程製作: Xperiencify, CreativeLive, Kajabi, Podia, Skillshare, Teachable, Thinkific

市場: Gumroad

流媒體直播:Onyx, Popshop Live, OnJam, Streamloots

活動組織: Eventbrite, Happily, Luma, Offsiter

播客: Anchor, Castbox, Glow, Supercast

遊戲: Nexus.gg

寫作: Revue, Substack, Tales, Wattpad

音頻內容:Avocado, Racket, Knowable, Spoon

數碼產品:ConvertKit, Ghost

網站創建:Jemi

資金募集:Patreon, Buy Me a Coffee

加密平台:Rally, Opensea, Mirror

NFT和加密貨幣在創作者經濟中的角色

NFT是存儲在區塊鏈上的具有唯一ID和元數據的加密資產。它與加密貨幣的主要區別在於其不可替代性(不可替換他者及不可被另一個相同的事物替換)。比如當你用一個比特幣交換另一個比特幣時,你得到的是同樣的資產。然而,當你將一個NFT換成另一個時,你得到的完全不同的NFT。

NFT雖然已經面世很多年了,但2019冠狀病毒的流行刺激了它們的進一步發展。 Twitter 的創始人Jack Dorsey 將他的第一條推文做成NFT並以290萬美元的價格售出。 NFT被稱為區塊鏈平台上資產交易的未來,因為它代表的資產不能被偽造,且可以展示所有權證明。

以下是NFT改變創作者經濟的一些方式:

創造性自由。創意不再需要遵守各種平台製定的具體標準。這將有助於偉大的藝術作品的誕生。被模仿、濫用或盜版的風險將有所降低,從而激勵藝術家更好的發揮。

發展社區。 NFT正在使創作者的內容民主化,並允許創作者建立其穩固的社區。社區可以成為品牌大使,甚至有助於營銷內容的推廣,從而打破傳統市場大公司的壟斷。

將創作貨幣化。 NFT因其便利性而受到人們的追捧。一旦藝術作品創建完成,NFT可以幾分鐘時間內在不同的市場上完成鑄造。這些創作者還可以在智能合約上設置版稅,從而在其NFT 不斷交易時獲得被動收入。

去中心化創作者解決方案和工具仍有缺位

在當下的時刻,成為一名專業的創作者正在成為更多人的職業選擇。當創作者熱愛自己的工作並為之努力時,他們會變得越來越專業。然而隨著這些創造者的不斷成長,其日常活動的管理負擔也在變得越來越重。

一些專注為創作者賦能的初創公司正在幫助創作者更好地做他們自己喜歡的事情,這類公司將會主導這個領域在下一階段的發展。當然除了創作,創作者還要對產品設計、管理、電子商務、社區管理、數據科學及娛樂等領域有所涉獵。

我們將會看到更多為創作者量身定制的解決方案出現。儘管每年已有數十億美元投入到了創作者經濟中,但這個市場並沒有達到過度飽和,因為仍有大量的業餘愛好者正在探索其營銷渠道。我們需要看到更多為不同的商業需求量身定制的產品服務,比如市場營銷、運營、投資、版權專業知識、產品發布,甚至是社區建設等領域,而發現這些需求並對此開發出工具,並滿足這些需求的公司將成為最終的贏家。