币圈从来都不缺少热点,昨日《福布斯》封面NFT(Merchants of the Metaverse)以333,333美元的高价卖出,匿名买家“mondoir”赢得竞拍。该NFT展示了亿万富翁Cameron和Tyler Winklevoss的15秒GIF动画。
当看到加密货币的迅速崛起以及全球范围内的主流化时,大家都希望捕捉到一个独特的时刻,甚至是亲自扮演其中的角色。
除了《福布斯》外,其他主流的外国出版商也加入了NFT这场“游戏”。
纵观今年的NFT板块热度,完全可以媲美去年的DeFi。看看最近这一个月的新闻,关于NFT的热点新闻可以说是数不胜数了。
不过现在最火的领域还是属于艺术行业。
不同于以往的纸质传媒时代,互联网和社交媒体的出现,方便了艺术家上传、分享数字作品,当然这些作品获取了大量的喜欢和关注。
由于区块链的创新,艺术家们有了前所未有的授权水平。随着NFTs的诞生,以艺术或加密收藏品形式出现的NFTs是爆发式增长的。
2020年,作为艺术品出售的NFT收入约为1290万美元。对于基于区块链的NFT来说,这无疑对美术和收藏品产生了积极的影响。
一、为什么NFT对数字艺术作品很重要?
由于是基于区块链的数字资产,NFT能够验证其真实性和所有权,这意味着它可以保护艺术家的版权。
举个例子,达芬奇的《蒙娜丽莎》作品的原画和复制品都是相当珍贵的,NFT代表着可与副本区分的虚拟资产,全球艺术家可以通过拍卖艺术品的NFT赚了数百万美元。
在早期,艺术家们创作了艺术品,并以金钱出售。艺术品价值可能会上升,但实际上艺术家却可能无法获得任何金钱。但是,NFTs的到来改变了游戏规则,NFT允许艺术品的创建者以数字资产的形式给实际发行人,也就意味着艺术家现在可以赚钱了。
二、所有权如何适用于数字艺术作品?
NFT使用区块链技术来跟踪来源和所有权,但不会限制艺术品在数字环境中的自由流通。
这意味着,尽管艺术品已被售出,但仍然可供数字领域的每个人访问。当任何艺术品获得更多的人气和追随者时,原来的收藏家可以以更高的价格转售它。
它为数字艺术家开辟了一个广阔的二级市场,并帮助他们在作品价值增长的同时实现了财务的增长。
三、NFT如何彻底改变数字艺术作品?
从今年的NFT流行趋势来看,全球对数字艺术品的需求正在上升。
与数字艺术作品相关的唯一问题是真实性和独特性。当数字艺术作品被创建和共享时,它会被下载并与众多用户共享。但是,NFT具有使数字艺术作品类似于物理作品的潜力。NFT可以将数字艺术作品转变为真实世界资产的形式。
由于NFT位于区块链上,因此没法复制原始图稿。NFT的这些特点为数字艺术家提供了一种将作品货币化、保持真实性和防止盗版、黑客攻击和复制的方法。
NFT艺术品的拍卖销售额达到数百万美元。购买数字NFT艺术品的原因可能是作为收藏的爱好或投资的兴趣。更确切地说,NFT正在为数字艺术家和收藏家提供了桥梁,并为提升艺术家的创造力铺平了道路。
除了改变数字艺术的现状外,NFT还重新定义了艺术在全球的重要性。